A+ A A-

«Για τις δύο ατομικές εκθέσεις της Ιωάννας Ασσάνη» του Εμμανουήλ Μαυρομμάτη

«Για τις δύο ατομικές εκθέσεις της Ιωάννας Ασσάνη» του Εμμανουήλ Μαυρομμάτη


Αυτό το φθινόπωρο, στη Θεσσαλονίκη και στην Αθήνα εγκαινιάστηκαν δύο σημαντικές ατομικές εκθέσεις της Ιωάννας Ασσάνη, των οποίων είχα την επιμέλεια και τις οποίες προλόγισα. Η πρώτη (τίτλος: «Μεταβάσεις – Transitions»,εγκαίνια: 24 Σεπτεμβρίου 2015) πραγματοποιήθηκε στο Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης και συνδέθηκε με την εγκατάσταση ενός συστήματος που οργανώνει την οπτική καταγραφή και την επισήμανση στον αρχιτεκτονικό χώρο του Ινστιτούτου, των στοιχείων της κίνησης στο εσωτερικό του ισογείου τα οποία, προσλαμβανόμενα ηλεκτρονικά, αποδίδονται εικονογραφικά σε μια ηλεκτρονική οθόνη από σχέσεις έκτασης και μετακινούμενων πεδίων. Η δημιουργός του το συνέδεσε με την αρχιτεκτονική δομή του Ινστιτούτου αποβλέποντας στο μέλλον σε μια ευρύτερη ανάπτυξη αυτών των ερευνών σε πολυπλοκότερους σχεδιασμούς των σχέσεων χώρου, έκτασης και πεδίων του κτιρίου. Το πρόγραμμα χρηματοδοτήθηκε από τη Mission Laïque Françaiseκαι από τοΓαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης, ενώ τον κατάλογο προλόγισαν ο Γενικός Πρόξενος της Γαλλίας στη Θεσσαλονίκη Christophe Le Rigoleur και ο επιμελητής της έκθεσης.

 

Εμφανίσεις: 1120

Περισσότερα...

Ιωάννα Ασσάνη: «Επεξηγηματικές Εικόνες. Ακολουθίες και Παραπομπές» στο Κέντρο Τεχνών του Δήμου Αθηναίων

Ιωάννα Ασσάνη: «Επεξηγηματικές Εικόνες. Ακολουθίες και Παραπομπές» στο Κέντρο Τεχνών του Δήμου Αθηναίων


Την Παρασκευή 23 Οκτωβρίου 2015, στις 8 το βράδυ, εγκαινιάζεται στο Κέντρο Τεχνών του Δήμου Αθηναίων (Πάρκο Ελευθερίας) η πρώτη ατομική έκθεση στην Αθήνα της Ιωάννας Ασσάνη, οργανωμένη από τον Οργανισμό Πολιτισμού, Αθλητισμού & Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων. Η Ιωάννα Ασσάνη, απόφοιτος της Σχολής Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, ζει και εργάζεται στη Θεσσαλονίκη. Την επιμέλεια της έκθεσης έχει αναλάβει ο ομότιμος καθηγητής Ιστορίας Τέχνης του Αριστοτελείου, Εμμανουήλ Μαυρομμάτης, και τον Κατάλογο προλογίζουν ο πρόεδρος του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού & Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων, Χρήστος Τεντόμας, η πρόεδρος του Δημοτικού Συμβουλίου του Δήμου Αθηναίων, Νέλλη Γ. Παπαχελά, η ποιήτρια Ανδρονίκη Γωγοπούλου και ο επιμελητής της έκθεσης.

Η έκθεση παρουσιάζει τρεις εγκαταστάσεις στον χώρο, που λειτουργούν με αντίστοιχες ζωγραφικές βιντεοπροβολές, τις ζωγραφικές εργασίες επεξηγηματικών εικόνων της Ασσάνη, σχέδια και ψηφιακές εικόνες και προβολές. Την έκθεση παρακολουθεί η ηχητική εγκατάσταση του μουσικοσυνθέτη Βασίλη Αβδελά.

 

Εμφανίσεις: 935

Περισσότερα...

«“Αγεωμέτρητος μηδείς εισίτω…”» της Νατάσας Αβούρη

«“Αγεωμέτρητος μηδείς εισίτω…”» της Νατάσας Αβούρη


Χρησιμοποιώντας τη γνωστή αυτή φράση της πλατωνικής Ακαδημίας μπορούμε να προλογίσουμε ή και να συνοψίσουμε το έργο και τις ημέρες του Ζακυνθινού καλλιτέχνη Διονύση Παπαδάτου, που από το 2002 επέστρεψε στη γενέτειρά του και θεμελίωσε την «Κρύπτη» του στην περιοχή του Μαχαιράδου, μια από τις ελάχιστες ιδιωτικές αίθουσες τέχνης του νησιού. Τον Αύγουστο του 2015 εγκαινιάστηκε εκεί η έκθεση ζωγραφικής των Eva Camara και Frederic Breck (15/09/2015 – 25/09/2015), την οποία ο Διονύσης Παπαδάτος στέγασε, επιμελήθηκε και καθόλου… κρυπτά μοιράστηκε με όσους πιστούς της τέχνης –και όχι μόνο– συντοπίτες του. Την έκθεση τίμησε με την παρουσία του, με την ομιλία του και με την απαγγελία ποιημάτων του ο φίλος και συναγωνιστής του Δ. Παπαδάτου και εξέχων ποιητής του καιρού και του τόπου μας, Τίτος Πατρίκιος, ο οποίος προλογίζει και τον κατάλογο των έργων του καλλιτέχνη.

Ο Διονύσης Παπαδάτος ανήκει στη μεσοπολεμική γενιά των δημιουργών (γεν. 1937) που, όπως και η χρονολογική τους σύμπτωση γενεαλογικά αποτυπώνει, βρίσκεται στο ενδιάμεσο όλων των καταστάσεων, των προσώπων και των ιδεολογιών που είχαν εντυπώσει ήδη τα χνάρια τους στην ελληνική κοινωνία, αλλά και όσων έμελλαν να αποτελέσουν τους φάρους αναφοράς του μέλλοντός της. Το κράμα αυτού του νέου κόσμου, στον οποίο ξεδιπλώθηκαν οι καλλιτεχνικοί «χάρτες» του Παπαδάτου, από το 1958 και εξής, αναμειγνύεται με τα οράματα, τους φόβους, τις εμπειρίες –προσωπικές και συλλογικές– των δημιουργιών του. Με τον ίδιο τρόπο αφομοίωσε εκλεκτικά και τις τεχνικές, τις νοοτροπίες και τα υλικά που είχε να προσφέρει η εποχή του, προκειμένου να πειραματιστεί στον χώρο, στον χρόνο και στα ίδια του τα όρια.

 

Εμφανίσεις: 1271

Περισσότερα...

«Πλόες 21: Νηπενθή και Εωθινά»

«Πλόες 21: Νηπενθή και Εωθινά»


Η έκθεση «Νηπενθή και Εωθινά» του εικαστικού θεσμού Πλόες, που συμπληρώνει φέτος τα είκοσι ένα χρόνια της διαδρομής του, είναι αφιερωμένη στον ζωγράφο, εικονογράφο, χαράκτη και συγγραφέα Ράλλη Κοψίδη (1929-2010), με αφορμή την πενταετία που κλείνει από τον θάνατό του.

Ο Ράλλης Κοψίδης, αντιπροσωπευτικά έργα του οποίου παρουσιάζονται στο πλαίσιο της έκθεσης, αξιοποίησε πολλά στοιχεία της μεταβυζαντινής και λαϊκής παράδοσης συνδυάζοντάς τα εμπνευσμένα με στοιχεία του μετεμπρεσιονισμού, του υπερρεαλισμού, του εξπρεσιονισμού και του κυβισμού, διαμορφώνοντας στις συνθέσεις του έναν γόνιμο διάλογο παρελθόντος και παρόντος, Δύσης κι Ανατολής, μύθων και καθημερινότητας, αρχετύπων και πραγματικότητας.

Στην έκθεση συμμετέχουν έντεκα καλλιτέχνες (αλφαβητικά): Χρύσα Βέργη, Σάββας Γεωργιάδης, Πέρης Ιερεμιάδης, Αντιγόνη Καββαθά, Μάρκος Καμπάνης, Γιώργος Κουβάκις, Αλέξης Κυριτσόπουλος, Αλέκος Λεβίδης, Φωτεινή Στεφανίδη, Αντώνης Τσακίρης, Μυρτιά Χέλλνερ.

Σκεπτικό, επιλογή καλλιτεχνών & έργων, κείμενα έκθεσης και καταλόγου, επιμέλεια: Αθηνά Σχινά

Η πρόσκληση της έκθεσης κοσμείται με λεπτομέρεια έργου της Χρύσας Βέργη, η αφίσα με συλλογή έργων της Φωτεινής Στεφανίδη.

Ίδρυμα Π. & Μ. Κυδωνιέως, Χώρα Άνδρου
Διάρκεια έκθεσης: 1 Αυγούστου – 27 Σεπτεμβρίου 2015
Ώρες λειτουργίας: 10:00-13:30 και 18:30-21:30

 

Εμφανίσεις: 1474

«Φεστιβάλ σύγχρονης τέχνης Orange Water»

«Φεστιβάλ σύγχρονης τέχνης Orange Water»
Το φεστιβάλ σύγχρονης τέχνης Orange Water ξεκινά φέτος το καλοκαίρι τις δράσεις του με εκθέσεις Ελλήνων και Ολλανδών καλλιτεχνών σε 10 χώρους στην Κρήτη, την Πάρο και την Αθήνα. Το κοινό θα έχει τη δυνατότητα να επισκεφθεί εκθέσεις ζωγραφικής, γλυπτικής, εγκαταστάσεις και performances με δωρεάν είσοδο από τις 18 Ιουλίου έως και τις 15 Σεπτεμβρίου.

Ηράκλειο, Χανιά, Νάουσα, Παροικιά, Λεύκες και Αθήνα ενοποιούνται για τις ανάγκες του Orange Water και αξιοποιούν τους χώρους μη κερδοσκοπικού χαρακτήρα που διαθέτουν – πινακοθήκες, δημοτικά κτίρια, αρχαιολογικά μνημεία, ανεξάρτητους εκθεσιακούς χώρους, κ.ά. Ο κάθε χώρος που συμμετέχει στις δράσεις έχει ανεξάρτητη ημερομηνία έναρξης και λήξης, και φιλοξενεί μια ομαδική έκθεση-δράση σε συγκεκριμένες ημερομηνίες μέσα στη γενική διάρκεια λειτουργίας του Φεστιβάλ.

Με τη στήριξη της Ολλανδικής Πρεσβείας και υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και του Υπουργείου Τουρισμού, η φετινή φεστιβαλική δράση, σε πείσμα των δύσκολων καιρών για τη χώρα, θα δώσει το παρών με τη συμμετοχή 50 Ελλήνων και Ολλανδών σημαντικών καλλιτεχνών, με αντιπροσωπευτικά δείγματα της σύγχρονης εικαστικής σκηνής και των δύο χωρών. Πρόκειται για μια γέφυρα πολιτισμού και μια κίνηση εξωστρέφειας μέσω της εικαστικής δημιουργίας.

Το γενικό εννοιολογικό πλαίσιο του φετινού φεστιβάλ είναι το «Τοπίο Μνήμης», ενώ το κεντρικό κείμενο της επιμέλειας υπογράφει η Δρ. Ντόρα Ρογκάν.

 

Εμφανίσεις: 1174

Περισσότερα...

ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ

Email:
Θέμα:
Μήνυμα:

ΠΤΟΛΕΜΑΙΩΝ 4 (ΠΛΑΤΕΙΑ ΠΡΟΣΚΟΠΩΝ)
11635 ΑΘΗΝΑ, ΤΗΛ.-FAX: 210-7212307
info@diastixo.gr

ΕΓΓΡΑΦΗ ΣΤΟ NEWSLETTER

*  Το email σας:

ΚΟΙΝΩΝΙΚΑ ΔΙΚΤΥΑ

facebook icontwitter icongoogle plus iconpinterest iconyoutube iconrss icon

Με την υποστήριξη του diastixo.gr - Designed by: artspr